Пленительные аккорды: сколько нужно учиться игре на гитаре?

Чего ждать, отдавая ребенка на занятия гитарой? «А чего вы сами ждете?» — спрашивает Евгений Русинов, педагог школы искусств и известный исполнитель, участник проекта «Евгений Русинов и квартет „Гитара-микс“».

В отличие от спорта, которым почти невозможно заниматься «для себя», творческие виды деятельности допускают и разные уровни мастерства, и различные направления. А вот намерения родителей должны быть самыми серьезными.

— На организационных встречах я спрашиваю родителей, чего они хотят от занятий, — говорит педагог, — и многие теряются. Представления большинства об этом струнном инструменте останавливаются на теплых посиделках у костра или исполнении любимых песен популярных исполнителей. А когда я начинаю наигрывать каверы «Пиратов Карибского моря» или хиты, видно, как людей захватывает новая идея и понимание всех возможностей. Но…

…в первый год обучения заниматься на инструменте нужно не менее часа в день! А затем, если есть необходимость, количество времени будет расти.

— В каком возрасте стоит начинать знакомство с гитарой?

— Лучший возраст для начала занятий — 10 лет, но можно придти чуть раньше. Если придете позже, то стоит помнить, что в школу не берут ребят старше 12 лет, и тогда обучение гитаре будет проходить только в индивидуальном порядке с педагогом. Если нет готовности заниматься с изучением академических правил, то мы стартуем с изучения нот, перебоев, аккордной техники. И через год вы вполне сможете сыграть композицию группы «Кино». Причем сделать это можно даже в очень зрелом возрасте, за 40.

А вот группы из ребят, настроенных на поступление в школу искусств, уделяют часы постановке рук, ритмике и другим тонкостям, которые окажутся важными на конкурсах. Именно там строгое жюри задает тон всем критериям гитарной игры. Как раз постоянное участие в конкурсах и победы в них — не только залог постоянного творческого роста, но и важный критерий профессионализма преподавателя. Научить играть на гитаре могут многие, в том числе это доступно с помощью видеоуроков и самоучителя, однако определенный уровень и качество невозможны без академической подготовки.

— К каким тратам должны быть готовы родители?

— Даже первые уроки должны быть на достойном инструменте. Экономя пару тысяч, вы делаете большой просчет.

Подходящая для новичка и пригодная в течение нескольких лет гитара — Yamaha C40, ее ориентировочная стоимость сегодня — около 7 000 рублей.

Занятия с педагогом в индивидуальном порядке в Омске стоят около 300 рублей за академический час. В школе родители платят за групповые занятия 1 500 рублей в месяц — уроки проходят дважды в неделю.

— А какие занятия дают лучший эффект?

— Преимущества есть в обеих формах обучения, но для первых уроков лучше занятия в группе — состязательность и пример товарищей всегда дают хорошие результаты.

— На старте все одинаковы, или есть очевидные предпосылки и талант?

— Талантливые ребята, конечно, есть. Но любой талант требует постоянных занятий и упорства. Гораздо большего успеха добьется человек со средними способностями, чем ленивый гений. Гитарой интересуется меньше девочек — они предпочитают фортепиано, скрипку, все-таки гитара считается больше мужским инструментом, хотя исключения всегда бывают. А вот если ваш ребенок уже занимался на любом инструменте, это станет большим плюсом — он не только знаком с музыкальной грамотой, но у него и лучше развита моторика пальцев.

По-разному слышат музыку и играют гуманитарии и технари. Видна разница в освоении новой композиции — один следует за музыкой, старается уловить ее настроение и переходы, а второй тщательно отслеживает такт и видит логику.

— Сколько времени нужно, чтобы разучить целую композицию?

— На пяти-, шестиминутную композицию может уйти и час, и неделя — все зависит от сложности самого материала, выбранной техники и подготовленности исполнителя. Ситуации «я напою, а ты подыграй» возможны только с теми, кто занимается около года. Воспроизведение мелодии на слух — это вообще нечастое качество, оно как раз требует определенных природных задатков.

— Музыка не стоит на месте, постоянно меняется, есть новые направления, исполнители. Что сегодня актуально для гитары?

— В ходе обучения ребята постепенно осваивают все новые приемы, которые позволяют им исполнять разнообразные композиции, будь то старинная музыка или стилизация народных песен.

На экзамене или конкурсе необходимо продемонстрировать владение сразу несколькими музыкальными стилями. Это непросто, но тот, кто действительно любит гитару и старается постоянно расти, всегда выходит за рамки программы.

Сейчас мир захватывает такая техника, как фингерстайл (fingerstyle). Даже для меня она новая, и сегодня у меня здесь появились свои кумиры. Освою это направление — будет больше возможностей исполнения, расширится репертуар!

— Усилия наверняка приносят свои плоды. Какие официальные признания получают гитаристы?

— Наш коллектив совсем недавно привез два гран-при с конкурсов в США и Франции. Победу нам принесли сложная музыкальная программа и исполнение сразу нескольких разностилевых композиций (рок-попурри в нашей обработке, мексиканская народная песня, старинная английская мелодия, перуанский вальс «Отъезд» и концерт испанского композитора). В Париже мы участвовали в конкурсе «Звезды Европы», а в Нью-Йорке стали призерами New York Internatinal Art Competition.

— Много гитаристов участвует в конкурсах?

— Мы возвращаемся к началу разговора. Все зависит от ваших целей. Если вы хотите заниматься гитарой профессионально, стопа не будет никогда. Даже для туристического костерка нужна постоянная практика.

Гитара — это очень душевный инструмент, который способен выразить все, даже самые сокровенные, человеческие мысли и чувства. Но она не только выражает прекрасное, но и совершенствует исполнителя, сама делает его лучше — во всех смыслах.

Фото из личного архива Евгения Русинова.